Besøg Louvre Museum: 15 Top Highlights, Tips & Tours

Besøg Louvre Museum: 15 Top Highlights, Tips & Tours

Louvre Museum

Besøg paladset af franske konger for at beundre nogle af verdens fineste kunst. Louvre har mange af de vestlige civilisations mest berømte mesterværker, herunder Mona Lisa ved Leonardo da Vinci, og er en af ‚Äč‚Äčde bedste ting at lave i Paris. Et stort antal af museets malerier blev ejet af de forskellige konger, der boede i Louvre, da det var en kongelig bolig, og andre stykker blev erhvervet gennem franske traktater med Vatikanet og Den venetianske republik, og samlingen blev yderligere beriget af forkælet af Napoléon I.

Museet pakker 30.000 kunstværker ind i et 60.000 kvadratmeter udstillingsrum i tre sektioner: Denon, Richelieu og Sully vinger. Hver fløj har mere end 70 værelser med malerier og kunstgenstande, plus der er enorme haller fyldt med skulpturer. Det er umuligt at se hele samlingen på en dag eller endda i en uge. For at få mest muligt ud af din tid brugt på Louvre skal du fokusere på en tjekliste over vigtige kunstværker, der bruger denne vejledning.

Se også: Overnatning i nærheden af ‚Äč‚ÄčLouvre Museum i Paris

1 Mona Lisa af Leonardo da Vinci (Denon Wing, Værelse 6)

Mona Lisa af Leonardo da Vinci (Denon Wing, Værelse 6) Joaqun Martnez / foto ændret

Mange besøgende kommer til Louvre for blot at se dette ene maleri. Det Mona Lisa er museets mest berømte kunstværk. Det lille maleri er dækket af et ekstra lag af plexiglas og er normalt omgivet af en skare af turister, der forsøger at få et glimt af det. Forskere diskuterer hvad der gør Mona Lisa en af ‚Äč‚Äčde mest berømte malerier i verden. En forklaring er følelsen af ‚Äč‚Äčmysterium. Sitterens identitet er uklar. Den portrætterede kvinde antages at være Lisa Gherardini, kone til en florentinsk købmand ved navn Francesco del Giocondo. Det alternative navn på Mona Lisa er La Gioconda eller La Joconde.

En anden forklaring på maleriets berømthed er Mona Lisas berømte gådefulde smil, der muligvis repræsenterer ideen om lykke. Hendes fængslende udtryk og sideoversigt har en måde at fortryllende seere på. Observatører bemærker, hvordan Mona Lisa ser ud til at se dem fra, hvor de står i rummet. Laget af Leonardo da Vinci mellem 1503 og 1506 var maleriet en af ‚Äč‚Äčde første halvlængdeportrætter og har en ny baggrund, der skildrer det ubebodde toscanske landskab.

2 Les Noces de Cana af Paolo Veronese (Denon Wing, Room 6)

Les Noces de Cana af Paolo Veronese (Denon Wing, Værelse 6) Ivo Jansch / foto ændret

Bryllupsfesten i Cana (1563) er et storslået og grandiose maleri, der dækker en hel mur af galleriet fra gulv til loft. Veronese skabte dette overdådige maleri i 1553 i Venedig. Den mesterlige sammensætning skildrer den bibelske scene af et bryllupsfest i Cana i Galilæa. Bibelhistorien forklaret af apostlen Johannes beskriver eventet, hvor Kristus udfører miraklet om at gøre vand til vin.

Veronese skabte en bemærkelsesværdig scene med mere end 100 figurer, en fantastisk kompilering, der på en eller anden måde formår at se harmonisk frem for overfyldt. Bruden og brudgommen sidder i slutningen af ‚Äč‚Äčbanketbordet på venstre side. Kristus er i centrum omgivet af jomfruen, hans disciple, clerks og prinser underholdt af en gruppe musikere. Moderne venetianere blander sig med bibelske personligheder i orientalske tulbaner. Kunstnerens opmærksomhed på detaljer er forbløffende. Gå op tæt nok til at se den realistiske minutia, som drapering af de fantastiske venetianske kostumer malet i levende farver. Beundre stykket grundigt for at finde charmerende funktioner, der ofte overses - dværgen, parakitten, små fugle, venlige hunde og en kat, der går gennem mængden.

3 Vénus de Milo (Sully Wing, Rum 7)

Vénus de Milo (Sully Wing, Værelse 7) Ivo Jansch / foto ændret

Et must-see syn, den Vénus de Milo er et af højdepunkterne i Louvrens antikvitetsafdeling. Denne yndefulde statue er også kendt som Aphrodite og repræsenterer det græske ideal for skønhed. Arbejdet har fascineret kunstverdenen, siden den blev opdaget på Grækenlands ø Melos i 1820. Den gudinde, der er afbildet, er enten Afrodite (som sædvanligvis blev afbildet halvnøgt) eller havgudinden Amphitrite, der blev tilbedt på øen Milo. Opret omkring 100 f.Kr., afspejler statuen stiliseringen af ‚Äč‚Äčden senke hellenistiske periode.

Hvad gør denne statue til et mesterværk er den afbalancerede sammensætning, rumfornemmelsen og den måde, hvorpå draperiet falder over hendes hofter. Desværre gør de manglende stykker af marmor det svært at identificere og forstå statuen fuldt ud. Kunsthistorikere har forsøgt at forestille sig, hvordan armene var placeret og hvor hun måske havde stået. Nogle mener, at hun måske har haft et æble, et skjold eller en krone. En anden hypotese er, at Venus holdt et spejl i den ene hånd for at beundre hendes refleksion.

4 Victoire de Samothrace (Denon Wing, Daru Trappe)

Victoire de Samothrace (Denon Wing, Daru Trappe) Thomas Ulrich / foto ændret

Et mesterværk af hellenistisk kunst, denne monumentale klassiske skulptur er betagende at se. Det Victoire de Samothrace (Winged Victory) på Escalier Daru (stueetagen trappe) har en måde at fængslende besøgende, når de vender om hjørnet og får et glimt af statuen. Opret omkring 190 f.Kr. blev den vingede sejrsgudinde fundet på øen Samothrace. Historikere mener, at monumentet var et religiøst tilbud af Rhodos folk til minde om sejr.

Den Winged Victory of God (Nike) står på prow for et skib, der sejler gennem stærke vinde.Guddommens figur er afbildet så præcist, at man næppe kan tro på, at den blev udformet 2.000 år før fotografi og 3D grafisk modellering. Sammensætningen har en spiral effekt, der skaber bevægelsesbevægelse, med vingerne holdt tilbage og højre ben placeret til venstre. Gudinden ser ud til at være gennemsyret i vand, da hendes gennemsigtige tøj klæber til sin krop og afslører formen af ‚Äč‚Äčden nøgne kvindelige krop. På samme tid synes en brise at blæse tøjet mellem benene, hvilket giver skulpturen en fantastisk følelse af realisme.

5 Coronation of Napoléon af Jacques-Louis David (Denon Wing, Room 75)

Coronation of Napoléon af Jacques-Louis David (Denon Wing, Room 75) Maureen / foto ændret

Napoléon Jeg bestilte Jacques-Louis David til at oprette dette monumentale maleri som et dokument af sin kroningsceremoni. Napoléon proklamerede sig kejseren i maj 1804 efter et kup d'etat efter hans sejrende militære kampagner i Italien og Egypten. Krønningsceremonien blev udført i overensstemmelse med protokollen om at krangle en konge i den franske monarkiske tradition. Imidlertid kronede Napoléon sig selv mens han stod overfor menigheden i stedet for at blive kronet af paven for at gøre en erklæring om hans uafhængighed fra kirken.

Maleren deltog i krigsceremonien den 2. december 1804 og repræsenterede derefter arrangementet med upåklagelig detalje. David afbilder ceremonien nøjagtigt, mens han overholder Napoléons anmodning om at formidle en symbolsk og politisk meddelelse, der forherder begivenheden for at give den et unikt sted i historien. Dette maleri af Le Sacre de l'Empereur Napoléon spænder over en enorm seks meter ved ti meter lærred. Et andet mesterværk af David i samme rum er Horathiets ed, en duel scene af klassisk antikvitet.

6 La Liberté Guidant le Peuple af Eugène Delacroix (Denon Wing, Room 77)

La Liberté Guidant le Peuple af Eugène Delacroix (Denon Wing, Room 77) Yann Caradec / foto ændret

Denne ekstraordinære maleri illustrerer en af ‚Äč‚Äčde vigtigste begivenheder i fransk historie - den parisiske oprør den 27. juli 28 og 29, 1830 kendt som "Trois Glorieuses" ("Three Glorious Days"). På dette tidspunkt i historien førte republikanerne Frankrig en oprør mod regeringen i den anden forfatning for at overtræde forfatningen. Delacroix havde til hensigt at male sit maleri for at fremkalde revolutionen i 1789 og ideen om populær suverænitet. Oprettelsen af ‚Äč‚Äčdette stykke var en patriotisk handling, da Delacroix troede lidenskabeligt i den republikanske sag.

Det allegoriske billede har Liberty som en barskede kvinde (nøgenhed er almindeligt i fransk kunst, selv i historiske malerier). På den ene side har Liberty et fransk flag, mens revolutionære marcherer gennem Paris 'gader i en desperat kampscene. Liberty har en infanteripistol i højre hånd og giver hende en beslutsomhed. Bemærk hvordan Liberty ser ud som lysere, symbolisk for moralsk belysning, i modsætning til den mørke, røgfyldte baggrund. I sin signatur romantiske stil giver Delacroix en dybt følelsesmæssig og personlig fortolkning af maleriet. Maleriet har også en realistisk kvalitet, som Delacroix opnåede gennem sin metode til at forberede mange skitser for at sikre perfektion i sit endelige arbejde.

7 Psyke Genoplivet af Kiss of Love af Antonio Canova (Richelieu Wing, Pavillon de Flore)

Psyke Genoplivet af Kiss of Love af Antonio Canova (Richelieu Wing, Pavillon de Flore) jay.tong / foto ændret

Af alle de neoklassiske skulpturer fra det 18. århundrede i det sollysfyldte Pavillon de Flore-galleri, er dette den mest charmerende romantiske og smukt gengivne. Denne skulptur, med titlen Psyché Ranimée par le Baiser de l'Amour på fransk, blev inspireret af den mytologiske historie om Cupid og Psyke fra Ovid's metamorfoser. I denne historie ser Cupid Psyche, der er faldet i søvn efter at have indåndet en forbudt dræbe. Cupid nærmer sig Psyche, om at kysse hende. Så vågner Psyche op og omhyggeligt omfavner Cupid. Dette er buddet øjeblikket fanget i dette fortryllende mesterværk.

Antonio Canova skabte et stykke, der er fyldt med følelser, typisk for romantisk neoklassisk skulptur. Samtidig er skulpturen så præcis, at tallene virker livlige. Bemærk den fine skulptur af Cupids vinger, pileren fuld af pile og udsmykningen på amforaen. Beundrer den måde, hvorpå Cupid holder Psyche's hals og kurven på hendes hofte, da hun vender sig til at omfavne ham, alle vist med en perfekt følelse af proportioner og bevægelse. Omhyggeligt mejslede træk og anatomiske detaljer som Psyche's navlen og yndefulde tæer giver en følelse af ægthed til scenen.

8 Louis XIV af Hyacinthe Rigaud (Sully Wing, Room 34)

Dette kendte maleri af "Sun King" blev oprettet i 1701 af den franske kongefolkstjerner Hyacinthe Rigaud. Maleriet var oprindeligt beregnet til at være en gave til Philip V i Spanien, men den franske domstolen kunne godt lide det så meget, at maleriet aldrig blev sendt til den spanske konge. Louis XIV var 63 år gammel, da dette portræt blev malet. Udgivet i udsøgt detalje repræsenterer portrættet Louis XIV som det ultimative billede af absolut styrke. Den overdådige baggrund og kongens imponerende krone klæder symboliserer hans storhed. Læg mærke til overdådigheden af ‚Äč‚Äčkongens kappe, der er broderet med fleur de lys og kronen hviler ved siden af ‚Äč‚Äčham på en skammel. Dette overdådige maleri blev designet til at minde seeren af ‚Äč‚ÄčLouis XIVs myndighed.

9 La Dentellière af Jan Vermeer (Richelieu Wing, Room 38)

La Dentellière af Jan Vermeer (Richelieu Wing, Room 38) Rie H / foto ændret

Renoir betragtes Jan Vermeers maleri af Lacemakeren at være en af ‚Äč‚Äčde smukkeste malerier i verden. Motivet i blonder blev ofte brugt i hollandske malerier til at symbolisere traditionelle kvindelige dyder. I forgrunden af ‚Äč‚Äčmaleriet er en lille bog, der mest sandsynligt er en bibel, som giver stykket et andet lag moralsk og religiøst forslag.

Vermeer elskede at male scener i hverdagen og var dygtig til at skildre kendte genstande på en tiltalende måde. Den unge kvinde (sandsynligvis Vermeer's kone) bliver vist fokuseret på hendes omhyggelige lacemaking-arbejde. Garnet mellem kvindens fingre og tappene og spolen udgør det centrale brændpunkt i stykket. Objekterne bliver mere sløret i baggrunden og efterligner det menneskelige øjes naturlige optiske felt. Van Gogh roste dette maleri for sin harmoniske blanding af farver, set i den pulserende sypude og multihared garn.

10 Marly Horses af Guillaume Coustou (Richelieu Wing, Cour Marly Courtyard)

Marly Horses af Guillaume Coustou (Richelieu Wing, Cour Marly Courtyard) Brian Leon / foto ændret

Det Chevaux de Marly blev bestilt af kong Louis XIV til Château de Marly hest dam. Denne monumentale Carrara marmor skulptur er skabt mellem 1739 og 1745 og er et større end livsbillede af to heste, der er fastholdt af grooms. Billedhuggeren Guillame Coustou blev sandsynligvis inspireret af de antikke statuer fundet foran Quirinal Palace i Rom, som på samme måde skildrer heste. Disse gamle romerske statuer viser demigods Castor og Pollux, der forsøger at temme deres heste. Med henvisning til denne mytologiske reference symboliserer Marly Horses kampen mellem mennesket og primitiv natur - repræsenteret af en utæmmet hest.

11 Le Couronnement de la Vierge af Fra Angelico (Denon Wing, Værelse 3)

Le Couronnement de la Vierge af Fra Angelico (Denon Wing, Værelse 3) Rodney / foto ændret

Det Coronation of the Virgin er et af Louvre mesterværker af middelalderlig maleri. Guido di Pietro, kendt som Fra Angelico, malede dette usædvanlige stykke fra 1430 til 1432. Den malede altertavle blev fundet på en af ‚Äč‚Äčalterterne af klosteret San Domenico i Fiesole uden for Firenze. Temat for jomfruens koronation var meget almindeligt repræsenteret i kunsten i det 13. århundrede. Afbildet i lysende farver og bemærkelsesværdige detaljer, illustrerer maleriet antagelsen om jomfru Maria, da hun hilses velkommen til himlen. Kristus er vist højt set over de mange tilskuere, på en trone, der kommer fra marmorstræk. Bemærk hvordan Fra Angelico malede de ni trin i marmor i forskellige farver. Jomfru Maria knæler på det næstsidste skridt for at modtage kronen fra sin herlige søn.

12 The Cheat med Ace of Diamonds af Georges de la Tour (Sully Wing, Room 24)

The Cheat med Ace of Diamonds af Georges de la Tour (Sully Wing, Room 24) Rodney / foto ændret

Fuld af overraskende detaljer og skjulte følelser, The Cheat med Ace of Diamonds (Le Tricheur à l'Carreau) er et interessant stykke at observere. Maleriet er en af ‚Äč‚ÄčGeorges de La Tour mesterværker og er et must-see stykke i den franske maleri kollektion. Scenen skildrer fire mennesker samlet omkring et bord mens man spiller kort. Øjeblikket ser ud til at være suspenderet i tide. Den flamboyantklædte, fjervildte unge mand til højre ligger i et rum bortset fra de andre - han er ved at blive slået. I mellemtiden synes den anden gruppe af tre mennesker at dele en hemmelighed, der fremgår af deres sidebevægelser i øjet. Kvinden med stødende halsen trækker betragterens opmærksomhed med sit snigende blik. Hun kommunikerer stille med spilleren (snyden) på venstre side af maleriet. Forfalsket af skyggerne trækker cheat diskret et ess af diamanter kort fra under hans bælte, som vil være det "vindende" kort.

13 Portræt af kunstneren, der holder en tistel af Albrecht Dürer (Richelieu Wing, Room 8)

Portræt af kunstneren, der holder en tistel af Albrecht Dürer (Richelieu Wing, Room 8) Lisby / foto ændret

Et slående maleri, den Portrait de l'Artiste Lejeren un Chardon var en af ‚Äč‚Äčde første selvportrætter nogensinde skabt. Albrecht Dürer skabte dette portræt af sig selv i 1493, da han kun var toogtyve år gammel. Kunstneren holder en tistel, som repræsenterer et trofaste løfte til sin forlovede eller en henvisning til Kristi lidenskab. Sammensætningen af ‚Äč‚Äčen tre fjerdedele bust var typisk for maleri stil på det tidspunkt. Seerne kan opdage noget akavet i portrættet, fordi kunstneren arbejdede fra hans refleksion i spejlet.

14 Captif Sculptures af Michelangelo (Denon Wing, Room 4)

Captif Sculptures af Michelangelo (Denon Wing, Room 4) jay.tong / foto ændret

Disse ekspressive statuer er mesterværk af Michelangelo, der viser hans geni af teknisk evne og følelsesmæssig dybde. Skulpturen består af L'Esclave Mourant (Den døende slave) og L'Esclave Rebelle (Den oprørske slave). Begge er kædet og vist i nøgen for at understrege deres sårbarhed, men de to slaver udtrykker meget forskellige følelser. Den unge og smukke døende slave ser ud til at være i en dyb evig søvn. Den oprørsslave er forvrænget i en voldelig kamp. Nogle kunsthistorikere har fortolket skulpturerne for at symbolisere den menneskelige sjæl, der er belastet af kroppen. Michelangelo skabte statuer i 1513 som en del af et monumentalt projekt for Pave Julius IIs grav i 1505.

15 Franske kronjuveler (Institut for Dekorativ Kunst)

French Crown Jewels (Department of Decorative Arts) Megan F / foto ændret

Få et glimt af den storhed, der engang var symbolet på Frankrikes monarki. Kronekroner afspejlede de franske kongers rigdom og magt. Kronerne blev skræddersyet til hver konge og pyntet med dyrebare juveler. Sørg for at se Couronne de Louis XV (i Denon Wing, Room 66), som indeholder to rækker af perler og otte perler (smaragder, safirer, rubiner og topazer) skiftevis med mousserende diamanter. Buerne blev dekoreret med diamant fleurs de lys. Den berømte "le Régent" (Regent Diamond), nu vises separat, oprindeligt prydet blomsten foran. I Richelieu Wing, Room 74, the Diadème de la Duchesse d'Angoulème (Duchesse of Angoulemes Tiara) er et blændende stykke dekoreret med diamanter og smaragder. Det Couronne de l'Impératrice Eugénie er en over-the-top kejserlige krone. Dette storslåede stykke glitter med 2.480 diamanter og 56 smaragder.

Udforsk Louvre Palace

Grand Entrance: The Glass Pyramid

Grand Entrance: The Glass Pyramid David McSpadden / foto ændret

Hovedindgangen til Louvre ligger i bygningens centrale gård ved den ikoniske glaspyramide. Designet af arkitekten Ieoh Ming Pei og åbnede i 1989, er dette 22 meter høje pyramide et mesterværk af arkitektur, bygget af 675 glasruder. Pyramiden giver adgang til Cour Napoléon, hvor billetkontoret og informationskortet er placeret. Glasloftet oversvømmer dette rum med naturligt lys, hvilket letter oplevelsen for turisterne, der venter i køen. Der er også andre måder at komme ind på museet (undgå folkemængderne), såsom Carrousel du Louvre eller Rue de Rivoli indgange, men pyramiden er en turistattraktion i sig selv. Denne smukke struktur er en god introduktion til Louvre's fantastiske samling af kunst.

Det middelalderlige Louvre: Slotens fundamenter

Det middelalderlige Louvre: Fundamentals of the Palace jmacmullin / foto ændret

Oplev de oprindelige grundlag for Louvre i Medieval Louvre sektion. For at komme her, kom ind i Louvre gennem Pyramiden og tag rulletrappen ned til Sully fløj. Dette afsnit afslører de gamle fundamenter af den middelalderlige fæstning. Besøgende kan se udsigterne af middelaldergraven og fangehullerne samt Salle Saint-Louis, et interessant rum fyldt med rester af ribvalvede støttesøjler.

Et pragtfuldt kongeslottet passer til kongerne i Frankrig

Napoléon III Lejligheder Geoff Livingston / foto ændret

Louvreens samling af kunstværker er opført i en dekadent bygning, oprindeligt en middelalderlig fæstning oprettet til kong Philippe Auguste i 1190. Bygningen blev forstærket under Charles V, Charles VI og Henri II og forvandlet til et luksuriøst kongeslokale af Louis XIII og Louis XIV. Med sine imponerende skala og overdådige detaljer er Louvres store haller absolut egnet til en konge. Det Salle des Caryatides er en herlig reception hall skabt til kong Henri II. Det Chambre de Parade du Roi (fundet i afdeling 25 i den egyptiske antikviteter afdeling) er soveværelset, hvor Charles IX og Henri III mødte retten hver morgen. Det Salle des Sept-Cheminées (Rom 74 i den græske, etruskiske og romerske antikviteter afdeling) var den kongelige lejlighed i Louis XIV indtil han flyttede sit palads til Versailles.

Selv efter at Louvre ikke længere var et kongeligt palads, blev det brugt til officielle formål af Napoléon III. Besøgende kan også se de overdådige værelser på Appartements Napoléon III (Richelieu Wing uden for Lefuel Trappe). På displayet er de store saloner og spisestuer i Napoléon III. Eksempler på Second Empire-stil har den overdådige indretning flotte lysekroner, forgyldte lister, dekorative stukkearbejde, silke gardiner, fløjlmøbler og overfladisk malet lofter. Et andet must-see værelse i museet er Galerie d'Apollon. Denne herlige receptionshal har et fantastisk loftmaleri, der blev påbegyndt af Charles Le Brun, og hilste Louis XIV, solkongen. Den del, der ikke blev gennemført af Le Brun, den centrale panel, blev malet af Delacroix i 1851. Hans betagende maleri skildrer Apollo slæber slangen python.

Hvor skal man bo i nærheden af ‚Äč‚ÄčLouvre Museum i Paris

Vi anbefaler disse charmerende hoteller inden for gåafstand til Louvre Museum:

  • Mandarin Oriental Paris: overdådig luksus, en kort hop fra Place Vendôme, nær haute couture designere, førsteklasses spisestue, boutique spa.
  • Hotel La Tamise - Esprit de France: Mellemklasse boutique hotel, velindrettede værelser, komfortable senge, lækker morgenmad bagværk.
  • Hotel Odyssey by Elegancia: overkommelige priser, Halles-distriktet, trendy indretning, kompakte værelser, fremragende brusere.
  • Hotel Opera Maintenon: budgetpriser, stille gade, flersproget personale, venlig service.

Tips og ture: Sådan får du mest ud af dit besøg til Louvre Museum

  • Tours af Louvre: Du kan være sikker på at finde alle højdepunkterne på dette store museum på tre timers Skip the Line: Louvre Museum Walking Tour inklusive Venus de Milo og Mona Lisa. Turen inkluderer headset, så du kan høre din kyndige guide forklare historiens og kunstneriske betydning af museets højdepunkter, fra sine uvurderlige malerier til kronjuvelerne, og efter turen kan du forblive at udforske på egen hånd.
  • Billetter: Hovedindgangen og billetkontoret ligger ved Pyramid du Louvre, men det har også de længste linjer. Indganger ved Carrousel du Louvre fra metrostationen eller ved Passage Richelieu fra Rue de Rivoli undgår de lange linjer.Du kan købe billetter på forhånd, men du skal hente dem personligt på et andet sted. Mere info: http://www.louvre.fr/en/advance-tickets. Paris Museum Pass omfatter Louvre og tilbyder besparelser til turister, der ønsker at udforske flere museer i løbet af et to dages, tre dages eller seks dages ophold i Paris. Mere info: http://en.parismuseumpass.com
  • Ressourcer: Louvre-webstedet foreslår flere tematiske besøgsspor, såsom mesterværker, det daglige liv i Egypten og stillebenmaleri. Det beskriver også eventuelle aktuelle gallerilukker. Louvre-appen kan hjælpe dig med at navigere i Louvre's skræmmende gallerier og nyde interessante kommentarer fra kunsteksperter, der forklarer mesterværkerne.
  • Mad og drikke: Du finder caféer, restauranter og snackbarer i hele bygningen og i haverne. Disse varierer fra fødevareboder, der byder på internationalt køkken til spisning på terrassen på Café Marly.
  • Kommer til Louvre: Metrostationen ligger ved stationen Palais-Royal-Musée du Louvre eller busnummer 21, 24, 27, 39, 48, 68, 69, 72, 81 og 95 stop foran Pyramid du Louvre. Den mest bekvemme parkeringsplads ligger ved den underjordiske garage på Avenue du General Lemonnier, der er åben hver dag fra kl. 07.00 til 23.00.

Del:

Lignende Sider

add