Udforsk Pitti Palace & Boboli Gardens i Firenze: En Besøgsvejledning

2024 Forfatter: Ada Peters | [email protected]. Sidst ændret: 2024-01-15 16:02

Palazzo Pitti er Florens vigtigste palads, og dens kombination af pragt, historie og samlingerne huser det gør det til en af byens mest populære attraktioner. Hertil kommer de 111 hektar terrasserede og velplejede haver, der rejser op ad bakken bagved det, og du kan se, hvorfor så mange turister krydser floden til Oltrarno kvarteret for at besøge. Fra din første visning af sin 204 meter lange facade (længere end to amerikanske fodboldbaner), er du sikker på at blive imponeret. Kunstgalleriet (Galleria Palatina) indeni er en af de vigtigste i verden, og dets samlinger næsten rivende dem fra Uffizi Gallery med flere værker af Raphael, Titian, Tintoretto og Rubens. Andre samlinger er i statskassen, Galleria d'Arte Moderna (Galleri for moderne kunst) og Appartamenti ex Reali (Royal Apartments).

Respekterede og velhavende florentinske købmænd, Pittisne var lig med Medici med hensyn til stolthed og ambitioner, da de bygget deres storslåede palads begyndende i 1457. Men Pitti-formuerne var ikke helt op til disse ambitioner, og et århundrede senere købte Medici det fra bankrotten Pittis. De renoverede og forstørrede palæet, udsmykket sine lejligheder med malerier, der dannede grundlaget for Galleria Palatina. Palazzo Pitti blev den italienske konges residens (1864-1871), da Firenze var hovedstaden i et delvis forenet Italien. I 1919 gav kong Victor Emmanuel III det til byen, som udvidede museerne med sine andre samlinger. Bag paladset stiger Boboli-haverne i yndefulde terrasser til foden af Fort Belvedere, og for turister, der er trætte af kunst og palatiale interiører, der vandrer gennem den forfriskende grønne oase, er det en genoprettende pause. Du kan besøge haverne separat fra de vigtigste palads gallerier.

Galleria Palatina (Palatine Galleri) og Royal Apartments

Galleria Palatina-billederne er ikke i kronologisk rækkefølge, men er arrangeret som en del af indretningen af de udførlige statsværelser. Værelserne er opkaldt efter temaerne på billederne eller kunstnerne repræsenteret, og en rundvisning af disse fører ind i de tidligere Royal Apartments.

Sala di Venere

I midten står den Italiensk venus som Napoleon bestilte fra Antonio Canova i 1810 . Fire billeder viser udviklingen af Titian, hans Koncert, Portræt af en dame, og to portrætter. Venus, Amor og Vulcan er et tidligt arbejde af Tintoretto. Tilbage fra Hayfields og Ulysses i Phaeacian Isle er af Rubens.

Sala di Apollo

Fremragende blandt de 16. og 17. århundrede værker er Titian's Maria Magdalena, malet for hertugen af Urbino mellem 1530 og 1535, og hans Portræt af en nobleman.

Sala di Marte

Det malede loft på temaet krig er af Pietro da Cortona, med Medici våbenskjold i centrum. På samme tema er Rubens monumental Konsekvenserne af krigen, der viser Venus forgæves ankommende Mars ikke at gå i krig. Hans Fire filosoffer har et selvportræt øverst til venstre. Også her er Tintorettos portræt af Alvise Cornaro, Titianes portræt af Cardinal Ippolito de'Medici og Van Dycks portræt af Cardinal Guido Bentivoglio.

Sala di Giove

Loftet er ved Pietro da Cortona og henviser til, at dette værelse var et troneværelse; dens store arbejde er La Velata, en af Raphaels fineste kvindelige portrætter, malet omkring 1516.

Sala di Saturno

Her er flere værker af Raphael, herunder portrætterne Vision af Ezekiel og Madonna med Baldachin, og malerier af hans samtidige: Perugino, Fra Bartolomeo, Andrea del Sarto og Ridolfo del Ghirlandaio.

Salg dell'Iliade

I modsætning til de tidligere værelser, der har 1700-tals indretning, blev Iliad-rummet lavet mellem 1819 og 1825, med et loft, der skildrer Olympus, og scenerne fra Homers Iliaden i lunetterne, malet af Luigi Sabatelli. Lede efter Philip IV i Spanien af Velasquez og Raphael s La Gravida.

Sala della Stufa

Den lille Komfur blev indrettet i begyndelsen af det 17. århundrede på temaet i de fire alder: guld, sølv, kobber og jern.

Sala di Ulisse

Ulysses Room-loftet viser Ulysses hjemkomst, og det vigtigste arbejde er Raphaels Madonna dell'Impannata (ca. 1512).

Sala di Prometeo

Værker i dette rum er fra det 15. og 16. århundrede af kunstnere som Filippo Lippi, Sandro Botticelli, Ridolfo del Ghirlandaio og Guido Reni.

Sala della Giustizia

Værker fra det 16. århundrede venetianske skole er fremhævet af Titian portræt af Tommaso Mosti (eller muligvis af hans bror Vincenzo Mosti).

Galleria del Poccetti

Freskerne i dette lille galleri - det var en åben loggia indtil 1813 - blev først tilskrevet den florentinske kunstner Poccetti, men senere viste sig at være af Filippo Tarchiani.

Sala Castagnoli

Navngivet for kunstneren Giuseppe Castagnoli, der malede loftet i 1815, rummer værelset to enorme marmorstatuer fra Villa Medici i Rom.

Quartiere del Volterrano

Serien af værelser, der begynder med Sala delle Allegorie, var storhertugindenes vinterkvarter i Medicis tid. Det første værelse er den eneste, hvor indretningen dateres fra Medicis, resten blev indrettet efter 1815. Disse værelser er ikke altid åbne.

De storslåede værelser på Appartamenti ex Reali, den tidligere Royal Apartments, der sidst blev boet af Victor Emmanuel II, Umberto I, Queen Margherita og Victor Emmanuel III. Husk at lægge mærke til fresker og stucco-arbejde her sammen med de overdådige møbler, malerier, statuer og gobeliner, for det meste det 19. århundrede, men nogle florentinske barok.

Galleri for moderne kunst

Galleriet for moderne kunst giver et imponerende overblik over det 19. og 20. århundrede maleri i Toscana og andre steder i Italien sammen med fremragende eksempler på skulptur fra samme periode. En særlig afdeling er afsat til værkerne fra de toscanske malere i Macchiaioli-skolen med værker af Giovanni Fattori, Silvestro Lega, Telemaco Signorini og andre. En anden sektion har moderne italienske malere.

Museo degli Argenti (The Medici Treasury)

I stuerne i stueetagen og mezzaninen hvor Medicis tilbragte sommermånederne, er Silver Museum, som ikke kun indeholder sølv- og guldsmede, men også ædelsten, smykker, malet glas og porcelæn. Samlingen er baseret på sølv ejet af Medici familien, med tilføjelser fra Uffizi, det Bargello, og skatte af de østrigske ærkebiskopper i Salzburg og kongerne i Italien. Se især for juvelkasketter fra det 17. og 18. århundrede, vaser og krystal fra 16. og 17. århundrede, udskåret i elfenben og rav og Medicis 'smykkesamling. Ornamentskabinet fra 1709 er et spektakulært eksempel på barokke møbler.

Costume Gallery

På toppen af Boboli Gardens er et lille rosa palazzo, Palazzina della Meridiana fra det 18. århundrede, der er hjemsted for Costume Gallery. Nogle 6.000 varer følger modehistorien og omfatter apparater fra 16 til 20 århundrede sammen med teaterkostumer og tilbehør. Italiens eneste museum dedikeret til modehistorien, er dette også et af verdens førende modemuseer.

Boboli Gardens

Strækningen på 111 hektar bag Palazzo Pitti blev Boboli Gardens begyndt mellem 1550 og 1560 og fortsatte som et arbejde i gang indtil et århundrede senere. Stigende i terrasser er haverne blandt Europas fineste klassiske parker, værd at udforske for deres egen skønhed og til udsigten over Firenze fra deres højeste punkt, kaffeehausens terrasse. Del formelle parterre, del landskabshave, del idealiseret natur og del dårskab, haverne er fyldt med skulpturer og springvand, som du vil finde som du slentre sine snoede stier og promenader.

Nær porten ved siden af slottet er en af parkens mest fotograferede statuer, Fontana del Bacco (1560), en fontæne med Cosimo I's domkirkebilleder som Bacchus astride på bagsiden af en skildpadde. I det fjerneste hjørne til venstre er en stor folly, Grotta del Buontalenti, en fauxhule dekoreret i Mannerist stil, komplet med stalaktitter og stalagmitter. Kig på disse tæt, og du vil se, at de er får og hyrder. I hjørnerne af grotten er kopier af Michelangelo's slaver, hvis originaler er nu i Galleria dell'Accademia. En mindre grotte ligger langt forbi Ladies Garden.

Rococo Kaffeehaus ligger på den østlige kant af haverne, og terrassen ser ud over Firenze. Du tror måske, at det tyske navn er underligt for en pavillon i en italiensk have, men det blev bestilt af paladsets daværende storhertug Peter Leopold fra Habsburg-Lorraine, der senere blev kejser Leopold II i det østro-ungarske imperium. Ikke langt fra Kaffeehaus, den Neptun-fontænen af Stoldo Lorenzi (1565) viser Neptun stående på en sten omgivet af Tritoner og Sirens.

Over Neptuns vandige omgivelser er Abbondanza, den enorme statue af Plenty, startet af Giambologna og afsluttet af Pietro Tacca i 1637. Beyond, på den fjerne kant af Boboli er Palazzina della Meridiana, hjemsted for Costume Gallery. Kig i den tilstødende Giardino del Cavaliere til abe-fontænen. På denne terrasse over vældene blev Italiens første kartofler dyrket.

Ledende fra det brede åbne rum under, den Viottolone skærer en lige promenade til den anden ende af haverne, en imponerende gyde med høje cypresser på hver side der er stande kastanje, korkæk og parasol fyrretræer. Viottolonen fører ned ad bakke til Piazzale del Isolotto, en oval piazza med en ø og Giambologna s Oceanus (originalen er i Bargello). En lang promenade grænser til paladsets vestfløj, der fører forbi Orangerie og flere små haver til Amfiteater, modsat den sydøstlige facade. Dette område var stenbruddet, hvor sten blev skåret for at bygge slottet og blev senere lavet til et amfiteater og brugt af storhertugen til at skue briller. Obelisken er fra Egypten og granitbassinet fra Rom.

Tips & Taktik: Sådan får du mest muligt ud af dit besøg på Pitti Palace og Boboli Gardens

Tillad to timer til en hurtig rundvisning i paladsets højdepunkter (Palatine Gallery og lejligheder) og en time for at se hoveddelen af Boboli Gardens tæt på paladset.

Det tager mere end en dag at lave en grundig rundvisning af alle museer og udstillinger, men den kombinerede billet er god i 72 timer.

Hvis du planlægger at se dem alle, kan du prøve at besøge i segmenter, spredt af at gå i nærheden af de nærliggende Oltrarno gader og stoppe for at se florentinske håndværkere på arbejde marmorpapir, bindende bøger, skabe mosaikker og prægning af læder, alt håndværk, der har blomstret i dette kvarter for århundreder.

Duchess D'Aostas lejligheder er normalt ikke åbne, men du kan ofte se disse på gratis ture i weekenderne.

Slottet er kendt for at lukke nogle af de mindre museer, så hvis du er specielt interesseret i en af dem, skal du kontrollere, at den er åben.